Cerrado por vacaciones

Para darme de baja por navidades me gustaría poneros una gran cita y las fotos del resultado de las ilustraciones del proyecto anterior. Es curioso pero al repasar todas las entradas anteriores siento que todo está conectado, las obras, referentes, libros, películas.. es como si cada día pusiese un poquito de mi y me fuese formando a través de estos poquitos.

“Marco entra en una ciudad: ve a alguien que vive en una plaza, una vida o un instante que podrían ser suyos; en el lugar de aquel hombre ahora hubiera podido estar él si se hubiese detenido en el tiempo mucho tiempo antes, o bien si mucho tiempo antes, en una encrucijada, en vez de tomar por un camino hubiese tomado por el opuesto y al cabo de una larga vuelta hubiera ido a encontrarse en el lugar de aquel hombre en aquella plaza.

En adelante, de aquel pasado suyo verdadero o hipotético, él queda excluído; no puede detenerse, debe continuar hasta otra ciudad donde lo espera otro pasado suyo, o algo que quizás había sido un posible futuro y ahora es el presente de algún otro. Los futuros no realizados son sólo ramas del pasado: ramas secas.



-¿Viajas para revivir tu pasado?- era en ese momento la pregunta del Kan, que podría también formularse así: ¿viajas para encontrar tu futuro?

y la respuesta de Marco:



-El viajero reconoce lo poco que es suyo al descubrir lo mucho que no ha tenido y no tendrá."

De Italo Calvino, Ciudades invisibles. ¡Y Feliz Navidad!

Presentación

Hoy hemos presentado el proyecto y me gustaría explicar el modo de exposición si en un futuro pudiésemos exponer esta obra en alguna galería. Querríamos exponerlo como ‘El museo del tercer milenio’. 

Umberto eco dio una conferencia donde explicó su visión del museo ideal. Y por supuesto, coincido con él. El ideal de museo que propone Eco sirve para entender y disfrutar una sola obra. En este caso las ilustraciones. Habría toda una secuencia en la sala que sería un único recorrido a traves desde el cual se llegase a entender todos los aspectos las obras principales: dibujos que nos introducirían a la época, la cultura, el redescubrimiento, ubicación, la simbología de la ciudad, detalles, referentes, video del viajero hablando, documentación de cómo se ha expandido, vía redes sociales, folletos, recreaciones. Todo para finalmente llegar a las ilustraciones con toda la información y entendiendo cada detalle de lo que supone la obra. Aquí os pongo una plano que hemos diseñado sobre la distribución. 

Estructuras

Me parecen interesantes las ilustraciones de Tristram Lansdowne. Mezcla construcciones futuristas con la naturaleza. Tiene diferentes series con diferentes significados. La que más me gusta es su serie de estructuras conjuntas, la visible y la supuestamente subterránea. Os pongo foto:

Daniel van der Noon

Su técnica consiste en dibujar en una ventana tal cual lo ve, o en acetatos. Sin perspectiva. El procedimiento no me llega a gustar pero el resultado me encanta.

Toby Melville-Brown

La decisión está tomada, todo en negro, sin sombras. Las ilustraciones van a estar llenas de detalles diferentes, no quiero desviar la atención a nada que no sea los detalles distintivos de la ciudad. Lineal. Mi mayor referente ha sido él:

Dasha Pliska

UF, viernes 13. Qué miedo. ¿O es martes 13? Bueno de todas formas ya tengo las estructuras hechas y mis referentes. Los voy a ir poniendo por aquí, que tengo mucho trabajo que hacer y como siempre, muy poco tiempo para conseguir el resultado que espero!

Maja Wronska

Me debato entré hacer las ilustraciones realistas o no. Estoy buscando formas de solucionar o..más bien cómo abordar el dibujo. Por el momento me ha parecido interesante la técnica de añadir acuarela, por planos, colores, de Maja Wronska:

 

Para ver más obras suyas entrar en:

http://takmaj.deviantart.com/art/Sunset-in-Rome-317296453

Planificación

Ya hemos decidido la ubicación de la ciudad: Little White river, South Dakota.

https://maps.google.es/maps?client=safari&q=mapa+estados+unidos&ie=UTF-8&hq=&hnear=0x54eab584e432360b:0x1c3bb99243deb742,Estados+Unidos&gl=es&ei=nACuUp7NEu6A7Qba9IEY&sqi=2&ved=0CC8Q8gEwAA

Vamos a inventar a una persona que viaja sin rumbo y se topa con la ciudad-parque. En esta ciudad puesto que la tecnología es escasa (sólo en situaciones límite) y no se permiten hacer fotografías, por lo que nuestro narrador tendrá que hacer la documentación de la ciudad a través de dibujos.  Vamos a elaborar manualmente un cuaderno de campo con dibujos rápidos (más o menos 30 dibujos) y dos ilustraciones grandes de la ciudad más elaboradas. Los dibujos rápidos simularán un cuaderno construido por pequeños dibujos, fragmentos que el viajero ha escogido dibujar. Serán como un relato, la ciudad narrada, página a página. 

Las dos ilustraciones grandes serán nuestra interpretación sobre la ciudad, hecha a partir de los datos que el visitante ha reunido. Se centrarán en la visión general de la ciudad. Hemos consensuado que al ser una ciudad construida a partir de un parque de atracciones sería más atractivo dibujar construcciones y utilidades que estas atracciones han proporcionado a los ciudadanos. Me explico; una montaña rusa cuyas vigas y  sirven cómo estructura para las casas y una noria que proporciona agua a los regadíos.

Y esa es mi responsabilidad, dibujaré las dos ilustraciones. Empiezo ya a buscar referentes.

La utopía

¿Cómo no mentar la utopía cuando se inventa una ciudad? Pues eso, imposible. 

Hemos acordado buscar un poco sobre el concepto ‘utopía’. Y creo que he cometido un error al buscar a Foucault. Porque aunque me parece que decía verdades como puños, para entenderle necesitas darte de tortas.

El autor habla de las ‘heterotopías’ y creo, y digo creo porque son conclusiones propias y subjetivas, que le entiendo. Por fin. Foucault dice algo parecido sobre las utopías a Schopenhauer con la felicidad. La felicidad es la oscuridad, no es algo en sí, sino la ausencia de luz. La felicidad por lo tanto sería la ausencia de problemas. Pues la heterotopía es algo semejante. Una heterotopía se establece en un tiempo y topos (lugar) simbólico y también real, como en una sociedad. Tal y como dice su nombre es una utopía heterogénea. INCISO, esto me recuerda a Jung y su: “El zapato que va bien a una persona es estrecho para otra: no hay receta de la vida que vaya bien para todos”. Cierro inciso. Las características de una heterotopía son; es inconstante y variante. Está condicionada por los antecedentes, hechos anteriores. Hay una simbiosis de espacios incompatibles, ejemplo, una iglesia y un burdel, es decir, para todos los gustos. Dependen del tiempo: época, modas.. Y son extremas pueden ser o muy abiertas o muy cerradas. Aceptadas simultáneamente como la normalidad o aisladas de las demás. 

Espero que se haya entendido, espero haberlo entendido yo.

Ciudades invisibles

Una compañera del grupo me ha animado a leerme este libro de Italo Calvino y comprender un poco más sobre poesía y ciudad. Y ya que estamos haciendo un proyecto sobre la ciudad, ¿por que no ir un poquito más allá? 

Total, me lo he comprado. Estoy leyéndomelo, no puedo hacer una gran síntesis sobre él, no me lo he leído entero. Por lo que llevo, el libro está muy estructurado, me recuerda a Pérec. 

Está organizado en nueve capítulos del I al IX, pero son 11 temas. Las ciudades y la memoria, las ciudades y el deseo, las ciudades y los signos, las ciudades sutiles, las ciudades y los intercambios, las ciudades y los ojos, las ciudades y el nombre, las ciudades y los muertos, las ciudades y el cielo, las ciudades continuas y las ciudades escondidas. Y entre los capítulos.. pura poesía.

Voy a citarle: “En Cloe, gran ciudad, las personas que pasan por las calles no se conocen. Al verse imaginan mil cosas las unas de las otras, los encuentros que podrán ocurrir entre ellas, las conversaciones, las sorpresas, las caricias, los mordiscos. Pero nadie saluda a nadie.”

Me encanta verme reflejada en cada palabra que leo, por eso me está gustando. Pero he indagado más sobre el autor, y tal y como me olía, fue amigo de Pérec. Ambos fueron componentes de un grupo de literatura, Oulipo (en los 70 aprox.). Me he llevado hasta una sorpresa cuando he visto que también compartió ideas con Borges, uno de mis preferidos. En fin, seguiré leyendo y aprendiendo esos detalles y matices sobre las ciudades.

Joan Fontcuberta

“Toda fotografía es una ficción que se presenta como verdadera. Contra lo que nos han inculcado, contra lo que solemos pensar, la fotografía miente siempre, miente por instinto, miente porque su naturaleza no le permite hacer otra cosa. Pero lo importante no es esa mentira inevitable, lo importante es cómo la usa el fotógrafo, a qué intenciones sirve. Lo importante, en suma, es el control ejercido por el fotógrafo para imponer una dirección ética a su mentira. El buen fotógrafo es el que miente bien la verdad”

Como nuestro máximo exponente es de justicia dedicar una entrada a su trabajo. Fontcuberta es un artista especializado en fotografía cuya intención de sus trabajos es aportarnos una conciencia crítica sobre las imágenes que consumimos constantemente. Pone en tela de juicio la ‘verdad’ absoluta que recibe la fotografía. Cuestionarse lo preestablecido. Cuestionarse si una imagen es un reflejo fiel de la realidad. Sus referentes son Canogar y sobretodo John Launois con su tribu ficticia.

El Astronauta Iván Istonichkov:

En 1997 el artista creó a este astronauta y toda su historia, la leyenda. Iván Istochnikov fue lanzado al espacio en 1968 en la Soyuz 2. A bordo iban el cosmonauta Iván Istochnikov y el perro Kloka. Sin embargo, se perdió contacto con la Soyuz 2 y, cuando la Soyuz 3 la tuvo a la vista, se observó que su casco había sido perforado, posiblemente por un micrometeorito. Cuando la Soyuz 3 se acopló a la nave la encontró vacía, a excepción de una nota en una botella de vodka. Las autoridades soviéticas ocultaron los hechos, dijeron que la Soyuz 2 no había sido tripulada, borraron la imagen de Istonichkov de las fotografías y amenazaron a quienes conocían la historia para que no hablaran. Finalmente, se descubrió que era todo obra del artista en su exposición e la cual exhibió fotografías del cosmonauta (él disfrazado, de hecho, Iván Istochnikov es la traducción al ruso de su nombre, que español sería "Juan Fuentecubierta"), de la misión y detalles técnicos.

A mi parecer una obra maestra. Consumiendo imágenes continuamente, como hacemos, es necesario un filtro, una mirada crítica. 

Wonderland

Ha sido la elegida. Nos hemos decidido. Nuestro referente será Wonderland, un parque de atracciones abandonado. 

Construido para ser el mayor parque de atracciones de asía, su construcción se detuvo en el 1998. Aunque ha habido varios intentos para reiniciar la construcción parece que finalmente es imposible y que lo dejarán ahí. ¿Qué mejor destino que un parque de atracciones? Volver a ser niños. Algo simbólico. Escapan de la vida monótona, para ir a ‘el país de las maravillas’. Vamos a jugar a ser Carrol y a crear nuestras Alicias.

Os dejo un video con imágenes del parque.

https://www.youtube.com/watch?v=MTzrdMuxS0U

Kowloon

O como la llamaban La ciudad sin luz. Es una ciudad derruida. Bueno era, ahora es un parque céntrico de Hong Kong. La posibilidad de crear una civilización allí es remota. Podríamos crear una civilización como la que había en Kowloon, pero si queremos que nuestros ciudadanos vivan sin dependencia tecnológica…lo tenemos crudo. No la hemos elegido pero en un futuro me gustaría utilizarla como referente. Tenía una estética futurista muy interesante y visualmente muy atractiva. He encontrado algunas ilustraciones sobre esta ciudad, os las pongo: 

Ciudades fantasma

Hemos decidido (por fin) crear el bulo, la ciudad ficticia. Ya mencioné algunas formaciones diferentes de civilizaciones y ciudades. La característica que tienen en común todas ellas es que las personas que emprenden esta aventura escapan de algo. Rechazan algo o son rechazados por algo. Hay muchas cosas hoy en día de las que escapar, las teles, los coches, los rascacielos, los móviles (o todo lo contrario, los animales, la naturaleza..). En común hemos decidido que nuestros ‘ciudadanos’ escaparan de la tecnología y el ciclo malévolo en el que estamos metidos. Nacer, colegio, universidad, trabajo, matrimonio, hijos, jubilación, pensión, hoyo.

Pero para escapar necesitamos un dónde. Un destino. Un lugar remoto donde crear una forma nueva de vivir y relacionarse. La mayoría de lugares que he encontrado son ciudades abandonadas, islas (no muy accesibles) o lugares muy fríos (ártico) o muy calientes (desierto). He hecho una última selección de tres lugares abandonados posibles entre los que elegiremos nuestro referente:

-       EUREKA

En Utah. Llegó a ser de las 10 ciudades más pobladas del mundo en 1899 contaba con 4000 habitantes. Era una ciudad minera que con la gran depresión se fue despoblando hasta quedar fantasma.

-       KOWLOON

Hong Kong, llamada la ciudad de la oscuridad, sus edificios eran tan altos que no se veía el cielo desde sus calles. Derruida.

-       WONDERLAND

Parque de atracciones abandonado, y no finalizado, situado en Chenzhuang, en el distrito de Changping. A unos 32 kms de Beijing, China. Las estructuras de los juegos, que se erigen sobre tierras de cultivo, son visibles desde lejos.

And the winner is...

Hoy ha ganado Laure Prouvost el Premio Turner. Inesperado.

 Su obra era la menos morbosa. Que eso no quita para que lo sea, pero como ya he dicho, era la menos morbosa. ‘Wantee’ es como se titula su instalación. No la he visto y por lo tanto no puedo opinar gran cosa. Lo que sí que he visto es un mini-reportaje en la página de la Tate que me ha dejado un poco descolocada. Es decir, sigo sin saber de qué va la cosa. En el reportaje la autora y sus ayudantes explican la intención de la obra. Se supone que quiere ‘borrar la frontera entre la fantasía y la realidad’. Transportar al visitante al interior de una obra. Envolverle de sonidos, materiales, influencias. Influencias que parece que nacen por parte de Kurt Schwitters, la referencia principal. Titulada ‘Wantee’ por el hábito de la autora de preguntar si quieren té: want tea?. Y Poco más puedo decir. ¡Al menos no ha ganado la escultura meona!

Meteora

Meteora es mucho más que el título de un disco de Linkin Park, que por cierto, viene de este lugar mágico. Los cantantes lo visitaron y se quedaron tan sorprendidos como yo.

Al norte Grecia, en la llanura de Tesalia, se encuentran estas masas rocosas, talladas por la erosión, Meteora, que significara literalmente ‘en el aire’. Con esta preciosa localización viene nuestra ‘civilización-ciudad diferente’. Encaramados en las cumbres de Meteora se encuentran ‘Los monasterios’. A una altura de 600 metros, están habitados desde el siglo XIV. Los primeros monasterios se fundaron en el siglo XIV, fueron construidos con el fin de escapar de los turcos y de los albaneses de la época. Fue seguido por otras comunidades, hasta un total de 24 edificios en el momento del máximo apogeo en el siglo XV que ocuparon los peñascos de la región. Un gran número de los monasterios fueron destruidos o arruinados en el transcurso de la Segunda Guerra Mundial por las tropas alemanas, porque la resistencia griega se refugió en ellos. Hoy en día siguen en pie 5…una manera diferente de vivir. Ah! Se me olvidaba si decidís visitarlos, las mujeres tienen que ir tapaditas, sino os pondrán una especie de faldones. Y si vais en coche, está cerca de las Termofilas, donde Leónidas se enfrentó con sus 300 a Jerjes.

Diferentes formas de vivir

Ayer pensamos en la formación de una ciudad. Gente harta de vivir en la ciudad-de-toda-la-vida que decide irse. Empezar de cero. Para nuestro proyecto, para darle forma hemos decidido investigar más sobre diferentes formas de vida.

Llevaba tiempo deseando compartir mi experiencia con algún proyecto grupal y éste me ha ido como anillo al dedo. Cuando estuve en los Estados Unidos, residí en Lancaster, Pensilvania. Recuerdo que en el trayecto (larguísimo, por cierto) de Newark a Lancaster vi una imagen que se quedaría grabada en mi mente. Una familia montada en un cochecillo tirado por caballos y niños en patinete, por la carretera. Unos locos, pensé. Pero vi más y mas. Pregunté (como pude) y descubrí una nueva cultura. Los Amish.

Los amish son un grupo etnorreligioso, conocidos principalmente por la película de Harrison Ford y su estilo de vida. Viven como si estuviesen en el siglo XVII. Tienen su propio idioma, sus propias vestimentas, escuelas, casas, se podría decir que todo en ellos es completamente diferente.

Me gusta explicar la filosofía amish como un gran cuento, es impresionante. Su vida no es mejor, no es peor, es diferente. Empezaré así;

Hace 300 años (o más) los holandeses y suizos que creían firmemente en el Nuevo Testamente escaparon de la persecución en su país y se instalaron lo más lejos posible, en las Américas. Allí acordaron las reglas de su comunidad, ‘La Ordenanza’ (Ordung). Estas órdenes consistían en leer la biblia holandesa todos los días, vivir austeramente y en comunidad, trabajar duro, ser respetuosos y productivos, no tener lujos y ayudarse entre ellos, y por supuesto seguir todas las órdenes. Tras estos siglos pasados, las reglas siguen intactas. No utilizan ningún tipo de tecnología, sería desviarse para ellos, cero electricidad y nada de modernidades. El único problema existente es la Biblia. Es curioso que lo que les unió, les está separando ahora. Con el tiempo el idioma ha cambiado, su idioma actualmente es una mezcla de holandés e inglés. ¿Dónde está el problema? La mayoría no entiende la Biblia en holandés antiguo. Se dejan guiar por lo que sus sabios dicen que pone y por ello los amish jóvenes se han empezado a cuestionar si lo que dicen es lo que leen o lo que quieren. De todas formas siguen siendo una comunidad poderosa (se estima que de las más poderosas de América) y sólo el 1 por ciento la abandona. Este uno por ciento se suele separar de la mayoría en el ‘Rumspringa’, que aunque sea una palabra rara es el acontecimiento más importante para los jóvenes amish. A los 15 años todos los amish tienen la oportunidad de experimentar el mundo exterior. Les dan la libertad de vivir en el ‘mundo normal’ y decidir si quieren volver a la comunidad o seguir con el libertinaje, eso sí, sin ver nunca más a su familia. Aún así, la gran mayoría vuelve, ¿por qué será?

Sea como sea si queréis saber más sobre los amish hay unos documentales de la BBC de Londres muy interesantes que narran la nueva vida de amish que han sido desterrados de su comunidad. Se titulan "Trouble in Amish Paradise", "Leaving Amish Paradise" y "Amish: Secret Life".

Cristiania

Investigando todos sobre la ciudad….y el Matadero nos lo confirma. Cristiania existe.

Cristiania es una ciudad sin ley, y es real. Os hago un wiki-resumen. 

Propiamente llamada ‘La Ciudad libre de Christiania’ es un barrio autogobernado de unos 850 residentes. Cubre un área de 34 hectáreas en el barrio de Christianshavn (puerto de Christian), en la capital de Dinamarca, Copenhage. Se estableció con un estatus semilegal de comunidad de vecinos que se autoproclama independiente del estado danés y de la Unión Europea.

Christiania es famosa porque en ella se permite el consumo y venta de drogas blandas. Por ello recibe el apelativo de "distrito verde" (green district). El precio de sus bebidas y alimentos es casi un 50% más barato debido a que no hay impuestos. Sus casas están todas personalizadas y existe la autogestión.

“En septiembre de 1971 la historia de Christiania comienza con el derribo de una valla en un terreno militar abandonado por el ejército danés. Se  planteó un debate para los diferentes usos que se le podían dar al cuartel abandonado. Hubo un movimiento cultural y político que incitó a que el sitio debía ser un espacio para realizar las aspiraciones de vida comunal. Un grupo de personas ocuparon ilegalmente los terrenos y fundaron Christiania. El gobierno lo toleró, aunque ha intentado expulsarles de allí en numerosas ocasiones. En 1989 se promulgó la Ley de Christiania que transfiere parte de la supervisión del área de la municipalidad de Copenhague al estado danés, y que aceptó conservar el asentamiento supeditado a una futura legalización y normalización. En 2012 los habitantes de Christiania han reconsiderado su posición de ocupantes ilegales y han comprado gran parte de los terrenos del barrio con el propósito de mantenerlo comunal. Las personas que habitan las zonas que se han comprado pagan un alquiler comunitario que se estipula en función de las dimensiones de la casa. También pagan las facturas del agua y de la electricidad.”

Más allá de las drogas, leyes y demás ‘cosas complejas’ es increíble pensar en un grupo de personas, que están de acuerdo y deciden formar su propia ciudad, diferente a todos. Si lo pienso con detenimiento, no es tan difícil. Todas las ciudades surgieron más o menos así, pero sí es difícil que en nuestro siglo, donde quedarse sin móvil es sinónimo a morir, irse y dedicarse puramente a vivir.

Beautiful Losers

Gracias a una compañera he visto el documental-película ‘Beautiful Losers’. Éste se centra en un grupo de artistas que cuentan experiencias y si vida conectada con el arte en los años 90. A partir de la película me han surgido las siguientes ideas/preguntas sobre la ciudad.

-Memorias recuerdos diferentes sobre un mismo espacio.

-Primeras impresiones y ultimas sobre una ciudad.

-Querer ver las cosas que nadie te enseña. Nadie te señala lo que quieres ver. (en una ciudad)

-Diferencias entre la realidad y los recuerdos.

-Ciudad= realidad. (lo que realmente cuenta, lo importante) No ciudad=mundo falso-no importante.

-Revisitar un espacio. Como la situación cambia, ves y te fijas en cosas depende del momento que vives.

-¿Cuánto hay que destruir para crear?

-¿Mudarse supone la muerte de la identidad?

La intimidad

Finalmente tenemos 3 semanas para presentar nuestro proyecto de ciudad como proyecto final. He visto las presentaciones de los demás grupos y ha habido uno que me ha recordado al trabajo de una amiga. Proyecciones en cuerpos desnudos.

Ángela Berdugo es una artista que le ofrece a cualquiera que se preste a posar desnudo delante de un proyector. La persona que posa escogerá las imágenes que quiere que le proyecten. Ella hace una foto del conjunto y la expone. Pero en realidad expone mucho más que una foto, expone toda la intimidad que tiene una persona. Expone algo que yo creo sagrado. El otro día estuvimos hablando sobre la sensualidad de sus fotografías. Ella me expuso que sus fotografías no hablaban de sensualidad, hablaban de lo que ‘se deja ver una persona’ lo que cada una quiere mostrar. Y de lo quiere que la proyecten encima. Escoger tu segunda piel, tus ‘cargas’. Lo hacemos cada día, sus fotos, así, pasan a ser otra manera de escoger cómo quieres que te vean. Ella dijo que lo realmente sensual no es un desnudo, no es un cuerpo maquillado, o una proyección sobre un cuerpo desnudo, lo sensual era ver cómo una persona se desnuda. Me invadió la imagen de una mujer quitándose unas medias, lentamente. Pero ella me frenó. No, lo realmente sensual es, cómo se desviste alguien cuando no sabe que le están observando. Quitarse la ropa rápidamente para ponerse un pijama con unas ganas tremendas de meterse en una camita caliente. Ahora lo comprendo. Eso es intimidad.